Esther Feldman, reconocida autora y guionista de series, miniseries, telenovelas, unitarios y películas, visitó la Universidad ORT Uruguay para compartir su visión sobre cómo desarrollar proyectos competitivos para distintas plataformas.
Feldman ofreció un análisis profundo sobre las demandas cambiantes de la industria audiovisual y las estrategias para captar la atención de las plataformas de streaming en un mercado donde el "suscriptor nómade" domina.
Durante su conferencia, Feldman destacó cómo el cambio en el comportamiento de los usuarios afecta a las plataformas.
Hoy, los suscriptores pagan, ven las series que quieren, se desuscriben, y a los tres meses vuelven a suscribirse para ver otra cosa.
Esto llevó a las plataformas a rechazar fórmulas repetidas y a buscar voces auténticas y contenidos que tengan un toque distintivo.
El valor del IP
Uno de los conceptos clave que Feldman introdujo fue el de la IP, o Propiedad Intelectual, que no solo se refiere a los derechos de autor, sino a proyectos que ya han probado su éxito.
Según explicó, en eventos como Iberseries en Madrid, se analiza el valor de adaptar contenidos ya conocidos, como textos literarios o programas antiguos, a una versión moderna y breve.
Estas propiedades no solo vienen con una base de audiencia, sino que también aumentan las probabilidades de éxito en plataformas que buscan contenido probado y de interés general.
Feldman explicó que el éxito de una serie depende de dos factores principales: cuántas personas continúan viendo después del primer episodio y cuántos nuevos suscriptores trae la serie.
Las plataformas, dijo, consideran estos parámetros para medir el engagement y el impacto de cada producción.
Cómo vender una idea
Feldman enfatizó la importancia de tener una propuesta clara y atractiva desde el inicio. A modo de ejemplo, recordó cómo un guionista logró captar la atención de Hollywood.
Describió su proyecto como "Tiburón en el espacio", logrando resumir su idea en una sola frase que contenía el éxito de una historia reconocida con la novedad de un entorno diferente.
Este tipo de pitch permite que el productor entienda rápidamente el potencial de la idea.
Para ella, la clave está en poder responder a una pregunta esencial: “¿Por qué esta serie es necesaria?”.
Una respuesta convincente implica que se reflexionó sobre el impacto que la historia tendrá en el público y en la industria.
"No hay nada peor que sentarse frente a un productor y decirle: la serie empieza con Gerardo...", comentó.
Explicó que es mejor hablar de conceptos, conflictos y personajes en lugar de describir escenas.
El rol de Uruguay en la industria audiovisual
Feldman también abordó los desafíos y oportunidades del contenido nacional.
Para que el cine o las series uruguayas tengan éxito en plataformas globales, el público local necesita valorarlas primero.
Según ella, Uruguay aún no tiene una "voz propia" en términos de industria audiovisual, aunque la variedad de locaciones que ofrece Montevideo —como sus áreas verdes, playas, y edificaciones del siglo XIX— lo convierte en un escenario ideal para producciones de todo tipo.
No podemos esperar que las grandes plataformas se interesen si nosotros mismos no consumimos y apreciamos nuestras producciones.
Además, destacó la necesidad de producir series con temáticas universales y estilos visuales distintivos, capaces de captar una audiencia internacional sin perder la identidad local.
La visita de Feldman dejó a los estudiantes con una reflexión crucial: para entrar en el competitivo mundo de las plataformas, es necesario pensar en el público desde el momento en que nace la idea.
Y, también, fortalecer el consumo de contenido nacional para que Uruguay sea visto como un país generador de contenido de calidad.
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